大导的戏瘾
来源:国家人文历史 | 作者:时间之葬 | 发布时间: 2016-02-22 | 3480 次浏览 | 分享到:
在电影史上,像冯导这般兴之所至从导筒背后走上台前过足一把戏瘾的大导不在少数,他们凭借对电影独到的理解和多年的拍片经验,在镜头前不怵任何名角,甚至不时还会有灵光一现的时刻,留下不少令人过目难忘的经典角色。
原载于《国家人文历史》2016年第3期,未经授权请勿转载
在第52届金马奖颁奖典礼上,风头最劲的可能是身不在场的著名导演冯小刚,当最佳男主角揭晓的一刻,他正在千里之外的北京工体里跨界献唱一曲《爱的代价》。获知自己凭借在《老炮儿》中对“六爷”的传神演绎荣膺金马新科影帝,冯小刚发表的感言却是“以后不演了”,原因竟然是“对不起专业演员”,言下之意,怕抢了演员们的饭碗。事实上,在《老炮儿》之前,冯小刚有整整15年没有以主演的身份参与过一部电影,虽然偶尔也会在《功夫》和《让子弹飞》里友情客串打个酱油,大部分时间仍然是专注于自己的导演事业。但在业界浸淫多年、终日不离片场的大导终归有一点左右逢源、近水楼台的优势,偶尔碰见特别合自己脾胃的角色,演起来自然也是一把好手。“六爷”之所以成功,恰在于冯小刚自己骨子里就是那个带点执拗又不失大义的北京老爷们。他自己也坦言,当初之所以爽快地答应了导演管虎的出演请求,也是因为觉得剧中的一切都是他熟悉无比的元素。

在电影史上,像冯导这般兴之所至从导筒背后走上台前过足一把戏瘾的大导不在少数,他们凭借对电影独到的理解和多年的拍片经验,在镜头前不怵任何名角,甚至不时还会有灵光一现的时刻,留下不少令人过目难忘的经典角色。

自导自演的喜剧大师

说起导演们的表演经历,人们首当其冲想到的便是自导自演,这是大多数表演欲望强烈的导演们释放自己激情的最佳渠道。电影史上成就最高的几位喜剧大师,几无例外都是在自导自演的作品中达到了艺术巅峰。

查理•卓别林和巴斯特•基顿早已成为公认的默片时代“双峰”,两人都在演艺生涯开始的最初几年出演过其他导演的影片,但那些作品在近一个世纪之后绝大部分早已被历史忘却。在不太长的早期艺术生涯之后,两人都开始自己执导影片,最初是一些长度为12-15分钟的短片,而后是那些名垂青史的长片杰作。在短片时期,两人就已确立了自己独一无二的艺术风格(既是表演的,更是导演的)——基顿往往经过一套繁复庞杂的高难度动作程序,让自己所饰演的主人公化解危难,完成惊险刺激的冒险;卓别林用流浪汉夏尔洛这个反复出现的角色,诠释了“喜剧的忧伤”,夏尔洛心地的善良与动作的笨拙构成了一组夸张离奇的对照,在戏剧性的打闹逗乐之后,呈现出笑中带泪的独特效果。基顿凭借《将军号》 《福尔摩斯二世》 《七次机会》等片树立了动作喜剧的里程碑,后来包括成龙在内的一干动作喜剧明星,采用的桥段始终没有超出基顿曾经表演过的范畴。卓别林通过《寻子遇仙记》《淘金记》《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》和《凡尔杜先生》这一系列作品,从一个温暖善良的笑匠,逐步成为一个伟大的人道主义者。